Hier bieten wir dir ein ganz außergewöhnliches Sammlerstück: Eine „Nackte Damenfigur – Ariadne Beim Kämmen“ aus feinem Porzellan, gefertigt von der renommierten ungarischen Manufaktur Aquincum in den 1970er Jahren. Diese vintage Art Déco Porzellanfigur vereint klassische Schönheit, Eleganz und kultivierte Sinnlichkeit und ist ein echtes Must-Have für Sammler von Mid-Century-Modern Skulpturen oder exklusive Wohnaccessoires.

Die Porzellanfigur stellt eine badende Frau dar, die gerade dabei ist, ihr Haar zu kämmen – eine ikonisch feminine Pose, die in der Kunstgeschichte für Anmut und Zeitlosigkeit steht. Die Künstlerin oder der Künstler hat es verstanden, das zarte Moment des Sich-Pflegens festzuhalten, was in der leisen Dynamik jeder Handbewegung sichtbar wird. Besonders auffällig sind die feinen Gesichtszüge der Figur, der zarte Farbauftrag auf Haar und Lippen sowie die elegante Andeutung eines leicht mintgrünen Tuchs, das ihre Hüften bedeckt. Ein kleiner Farbakzent am Kopf (Blüten in Pastellviolett und Grün) gibt ihr einen zusätzlichen Hauch von Romantik.

Trotz ihres Alters von über 50 Jahren befindet sich diese Porzellanfigur in einem fast neuwertigen Zustand – ein echtes Highlight, wenn man das empfindliche Material und das filigrane Design bedenkt. Mit einer Höhe von 15,24 cm hat sie eine ideale Größe: auffällig genug, um jeden Betrachter in ihren Bann zu ziehen, aber trotzdem dezent genug, um stilvoll in jedes Wohnkonzept zu passen. Der Glanz des Porzellans ist ungebrochen intensiv, die Bemalung zeigt keine Abnutzungsspuren und auch störende Abplatzer sind nicht zu entdecken – ein Qualitätsbeweis für die solide Handwerkskunst, die Aquincum international berühmt gemacht hat.

Solch eine Skulptur versprüht nicht nur Nostalgie, sondern vermittelt gleichzeitig das Lebensgefühl und die Formensprache einer gesamten Epoche. Sie erinnert an die Sehnsucht nach Eleganz und Leichtigkeit, wie sie typisch für Mid-Century-Modern Accessoires war. Die Art Déco inspirierten Linien, kombiniert mit der minimalistischen Farbgebung, sprechen den modernen Kunstfreund genauso an wie den passionierten Vintage-Liebhaber.

Aquincum ist eine der legendärsten Porzellanmanufakturen Ungarns. Die besondere Linie mit klassischen Damenfiguren wurde vor allem in den 1960er und 1970er Jahren stark nachgefragt und verkörpert die herausragende Handwerkskunst Mitteleuropas. Charakteristisch für Aquincum sind nicht nur die meisterhafte Modellierung und die filigrane Bemalung, sondern auch der innovative Mix aus traditionellen Formen und modernistischen Stilelementen. Jede Figur ist handgefertigt und ein Unikat mit dezenten Unterschieden – absolute Individualität ist garantiert.

Heute gelten Porzellanfiguren aus dieser Zeit und insbesondere aus dieser Manufaktur als rar und absolut sammelwürdig. Sie wurden nur in kleiner Auflage produziert, was sie mittlerweile sogar international begehrt macht. Viele Stücke sind in Sammlerhänden oder stehen in musealen Vitrinen. Wer eine Aquincum Skulptur aus den Siebzigern wie diese besitzt, hält nicht einfach ein dekoratives Objekt in Händen, sondern ein Stück europäischer Designgeschichte. So bietet „Ariadne Beim Kämmen“ nicht nur optischen Genuss, sondern fungiert als stilvolles Bekenntnis zu Qualität, Kunstverstand und geschmackvollem Interieur.

Du siehst hier eine außergewöhnliche, nahezu neuwertige rechteckige Servierplatte aus Porzellan von Herend Ungarn – eines der renommiertesten Porzellanmanufakturen Europas. Dieses edle Tafelgeschirr entstand im Jahr 1940 und trägt das berühmte, in leuchtendem Himbeerfarben gehaltene, handbemalte „Chinesisches Bouquet Apponyi“-Dekor. Bereits auf den ersten Blick beeindruckt die Platte mit der wunderschönen, detailverliebten Bemalung, die von Herend-Künstlern in filigraner Handarbeit gefertigt wurde.

Die Platte besitzt sanft gewellte Ränder und eine klassische rechteckige Form, die durch die perfekte Symmetrie sowie ihren goldenen Rand eine besondere Eleganz erhält. Die Maße sind fantastisch praktisch – die Platte misst etwa 20,32 cm in der Länge, 15,24 cm in der Breite und etwa 5,08 cm in der Höhe. Mit ihrer fast unberührten Oberfläche und der leuchtenden Bemalung eignet sie sich sowohl als Blickfang in einer Vitrine als auch als exklusives Serviergeschirr für besondere Anlässe.

Typisch für das Apponyi-Dekor, das 1930 anlässlich eines Anlasses für den ungarischen Adel bestellt wurde, bildet ein komplexes Blütenmotiv das Herzstück der Dekoration. Hier finden sich üppige, stilisierte Blumenarrangements, umgeben von feinen Blattranken und zarten Knospen, alles in lebendigem Himbeerpink auf schneeweißem Untergrund. Das Muster ist noch immer erkennbar von traditionellen chinesischen Vorlagen inspiriert, zeigt aber die typische europäische Finesse der Herend Malerei. Der Dekorrand, gefasst in Handvergoldung, betont die wertige Verarbeitung und rahmt das Mittelmotiv in harmonischer Weise ein.

Der Zustand ist für ein über 80 Jahre altes Sammlerstück beeindruckend: Die Porzellanmasse ist klar, das Dekor zeigt so gut wie keine Verschleißspuren, und der Goldrand ist nahezu makellos erhalten. Man merkt sofort: Hier wurde ein Objekt sorgsam aufbewahrt, wohl nie im alltäglichen Gebrauch dauerbeansprucht. Das macht diese Servierplatte nicht nur zum perfekten Gegenstand für die eigene Sammlung, sondern auch zum unaufdringlich edlen Highlight bei jedem festlichen Anlass.

Marke / Serie / Seltenheit

Die Porzellanmanufaktur Herend aus Ungarn genießt weltweit einen exzellenten Ruf für meisterhafte Handwerkskunst und traditionsreiche Designs. Seit 1826 werden hier feinstes, handbemaltes Porzellan und anspruchsvolle Zier- und Gebrauchskeramik hergestellt. Das Muster Apponyi, im internationalen Sprachgebrauch oft als „Chinese Bouquet“ bekannt, zählt zu den bekanntesten Dekoren der Marke – zeitlos, elegant und heute wie damals Sinnbild für exquisiten europäischen Geschmack.

Die himbeerfarbene Variante ist dabei besonders selten auf dem Markt zu finden, da diese Farbwahl vergleichsweise aufwendiger in der Produktion war und die Hauptnachfrage meist auf Grün, Blau oder Orange lag. Ein Stück aus dem Jahr 1940 – also mitten im Übergang der Zwischenkriegszeit zur Nachkriegsära – unterstreicht das besondere historische Flair und den Wert dieser Platte noch mehr. Dass sie sich noch dazu in fast neuwertigem Zustand befindet, verleiht ihr eine zusätzliche Rarität und macht sie umso begehrter bei Liebhabern und Sammlern weltweit. Hier verschmelzen höchste Manufakturkunst, kulturelles Erbe und Seltenheitswert zu einem echten Highlight.

Diese exquisite Porzellanfigur eines weißen Kranichs von Hollohaza Porzellan Ungarn ist ein wahres Schmuckstück aus dem Jahr 1976. Der elegante Vogel, handbemalt und bis ins kleinste Detail sorgfältig ausgestaltet, verkörpert Anmut und Ruhe, die den Betrachter verzaubern. Die Figur hat eine Höhe von 20,32 cm und befindet sich in einem neuwertigen Zustand, was ihre Anziehungskraft für Sammler und Liebhaber feiner Porzellanarbeiten noch verstärkt.

Der weiße Kranich steht majestätisch auf einem zarten, mit Pastelltönen handbemalten Sockel, der der Figur eine subtile Farbnuance und Tiefe verleiht. Die Haltung der Figur spiegelt die natürliche Eleganz des Kranichs wider, dessen langer Hals und geschwungene Haltung ihn zu einem Symbol für Frieden und Langlebigkeit in vielen Kulturen gemacht haben. Die Präzision der Linien und die subtile Verwendung von Farben zeigen die meisterhafte Handwerkskunst und die Liebe zum Detail von Hollohaza.

Der Porzellanvogel ist ein herausragendes Beispiel für Hollohazas klassischen Stil, der bekannt für seine klaren Linien und harmonischen Proportionen ist. Die schimmernde, weiße Oberfläche der Figur reflektiert das Licht in sanften, weichen Tönen, was der Skulptur eine eindrucksvolle Ausstrahlung verleiht. Besonders bemerkenswert ist die Art und Weise, wie der Künstler die natürlichen Eigenschaften des Kranichs eingefangen hat – die Anmut seiner Bewegung und die makellose Eleganz seines Erscheinungsbildes.

Dieses Sammlerobjekt ist nicht nur ein Beweis für die Qualität und das Erbe der ungarischen Porzellantradition, sondern es ist auch ein Stück Geschichte, das mit seiner Zeitlosigkeit und Schönheit überzeugt. Der Kranich ist nicht nur ein dekoratives Element, sondern auch ein Konversationsstück, das jedem Raum, in dem es präsentiert wird, eine besondere Atmosphäre verleiht. Es ist perfekt geeignet, um ein Regal, eine Vitrine oder einen Kaminsims zu zieren.

Hollohaza Porzellan wurde im 18. Jahrhundert gegründet und hat sich seitdem einen Namen als einer der führenden Hersteller von Porzellankunst in Ungarn gemacht. Die Marke ist berühmt für ihre hochwertigen Stücke und die exquisite Handarbeit, die in jedem Detail von Hand bemalt wird. Jede Figur von Hollohaza ist ein Unikat und wird mit einer Hingabe geschaffen, die in der globalisierten und industrialisierten Welt von heute selten geworden ist.

Im Laufe der Jahre hat Hollohaza eine Vielzahl von Kollektionen entwickelt, die von klassischen und traditionellen Designs bis zu modernen und avantgardistischen Kreationen reichen. Der weiße Kranich aus dem Jahr 1976 gehört zu einer Periode, in der die Marke sich auf die Verbindung von Naturthemen und stilisierter Eleganz konzentrierte. Diese Figur ist heute ein seltenes und wertvolles Sammlerobjekt, das aufgrund seiner zeitlosen Anziehungskraft und seines einzigartigen Charakters geschätzt wird.

Mit fast fünf Jahrzehnten auf dem Buckel zählt dieser weiße Kranich zu den Vintage-Stücken, die sowohl Nostalgikern als auch modernen Collectors ein Highlight bieten. Seltenheit und Zustand der Figur machen sie nicht nur zu einer faszinierenden Ergänzung jeder Porzellansammlung, sondern auch zu einer wertvollen Investition, die mit der Zeit nur noch an Bedeutung gewinnen wird. Engagierte Sammler schätzen die hohe Qualität, die detailgenaue Arbeit und das historische Erbe dieser Marke, die den weißen Kranich zu einem unverzichtbaren Teil jeder ernsthaften Kunstsammlung macht.